2010年4月21日在6教C300，香港著名艺术家荣念曾先生做客《新人文讲座》与在座师生畅谈“舞台·空间·跨越”。荣先生于1943年出生在上海，5岁移居香港，17岁赴美国读书，先后获得加州大学学士和哥伦比亚大学硕士学位。他1979年返港后，一直从事艺术创作，成为香港及邻近地区最有影响力艺术家之一。

荣先生的讲座以回顾自己如何踏上艺术之路开始。很多人都沉迷于追逐大房子、汽车等这些物质享受，但荣先生在很年轻的时候就有一个决定：要做有创意的事情。虽然他拿到了哥伦比亚大学建筑学硕士学位，但荣先生并不准备做建筑师、规划师。他说自己宁可不要“师”这个字，而希望能有更大的空间。他找到了自己兴趣所在——舞台，因为舞台是个“很好玩的地方”，有无限的可能。如同一个实验室，舞台也是一个什么都可以实验的地方。80年代开始，荣先生就开始和朋友一起开始在舞台上做很多实验性的尝试。舞台上下，截然不同。如何利用舞台做独一无二的东西也是一种挑战，同时，在人生的路上，每个人如何利用、创造自己的舞台也是一个永恒的课题。“舞台”二字虽然普通，但由荣先生品味出多层含义。

上海世博会开园在即，荣先生受到日本政府的邀请，和日本电影导演合作创作了一部剧。荣先生随后就和同学们分享了这部剧的形成过程。荣先生的这部剧创意之处在于日本能剧和中国昆剧的结合，在同一个舞台上上演两个看似浑然迥异的剧种，并邀请了一些七八岁的小朋友们，请他们到台上讲讲他们眼中的未来。预计世博会期间，这部20分钟左右的剧将每天上演38场，320万人将观看演出。现在荣先生思考半岛线上官网的是能剧和昆剧如何能进行更具体的交流互动。这个剧是一个跨越，跨越了国家和艺术表现形式，而各种各样的跨越会产生新的课题，新的挑战。在荣先生看来，大学应该有很多跨越，大学应该是最有创意的地方。但事实不随人愿，现在的大学校园里有很多桎梏，而如何摆脱这些桎梏需要同学、老师、办学人士的共同努力和探讨。学和教很重要，但大学应该更具有前瞻性，应该经常思考是不是有更好、半岛线上官网的学法和教法。

荣先生同时也在思考一个更有效的沟通途径。如果有，我们有没有胆子去实验？在大中华圈子里，有没有一个创意产业人士沟通的平台？于是荣先生就萌生了在世博会期间举办论坛的想法。这个论坛有四种人参与。第一种是创意产业的实践者，即一直从事创意事业的艺术家；第二种是大学里做研究的教授；第三种是在企业做投资管理的经营者；第四种是政府里制定政策的决策者。通过论坛的小组、大组、中组和圆桌讨论的方式，我们可以观察他们沟通中存在的问题，进一步提出改进的方法，促进创意产业乃至整个社会的发展，因为这四种人基本涵盖了创意产业的主要人群。论坛将在6月和10月各举行一次，明年会有一个更大规模的会议探讨创意产业需要怎样的网络，四种人的互动如何推动。

荣先生在讲座现场给同学们展示了他最新的剧作《夜奔》，取材于大家耳熟能详的林冲夜奔的故事。和江苏昆剧院的合作又是一次实验性的尝试。林冲离开原先的封建官僚体制，选择加入梁山泊好汉，成为朝廷上所称的“反贼”。在荣先生看来，林冲的这个举动是很了不起的，因为他从旧的体制进入一个全新的环境，这无异于中国第一个个体户。同时，这个作品也是一个荣先生和做传统艺术的同行们交流的机会。这个剧刚刚在香港上演结束，10月，它将亮相世博会的舞台。随后，荣先生放映了由他的四个朋友剪辑的《夜奔》片段，从不同的角度展示了不同人眼里的《夜奔》。在场的同学们也有幸提前领略了《夜奔》的风采以及它所带来的精神交流和思考。

荣先生的整个讲座以交流——沟通——合作为框架，和同学们进行了长达四十余分钟的交流。同学们的问题也五花八门。有的体现了细致入微的观察，例如有的同学注意到《夜奔》布景使用的桌子和椅子；有的则像和一位朋友的聊天，例如有的同学问到荣先生的年龄和他充满童趣的缘由；有的是和一个前辈、师长的请教，例如有同学问到荣先生之前的《二十四面体》等作品。教室里时不时地传出笑声，沟通“非常良好”。